民谣吉他的指板上有一根根横着的铁条,称为品柱,品柱上被分成了一个个长方形的就是品格,第一根品柱之上,也就是第一个格子为第一品,第二个格子就是第二品,以此类推。民谣吉他在指板上由弦枕到琴柄与琴箱结合处是14品格,用钢丝弦演奏,上指扳宽42mm。
查看外观是初学者辨别吉他好坏最直接的方法,可以检查一下指板的正反面是否有刮伤,泛音点是否平整,各品是否光滑、平整等等。接下来,还可以从琴型和尺寸来选择,民谣吉他的常见琴型包括D型、OM型、A型、J型,41英寸则是民谣吉他的标准箱体,具体以自己的喜好来选择。最后还可以试弹一下,感受一下音色和音准。
古典吉他可以自学,但自学的难度比较大,它使用五线谱的高音谱表来记谱,谱上标出的指法只是非常小的一部分,还有许多的指法需要靠长期学习后所理解的常识规律,然后通过大量的练习曲练习这些规律,才能有所了解,自学很难理解这些固定的规律,划分乐曲的乐句五线谱上也无法标出来,自学很难判断乐曲应从哪里分句。
古典吉他在高考中属于艺术生,是音乐专业中的器乐类,艺考考核的科目主要有:主科(古典吉他演奏)、视唱练耳、声乐、音乐知识、素质面试等,文化课的考试科目与普通考生相同,文科生考语文、数学、英语和文综(历史、地理、政治)四门科目,理科生考语文、数学、英语和理综(物理、化学、生物)四门科目。
民谣吉他和电吉他的发声原理不同:民谣吉他属于原声乐器,弹奏时琴弦振动波会通过弦码传到吉他自身的面板上,通过了吉他共鸣箱(琴身)的共鸣,由面板上音孔发声;电吉他属于电声乐器,弹奏时通过拾音器的线圈切割磁力线将吉他琴弦的振动波转换成了电磁波,再通过导线传输到功放由扬声器(喇叭)发声。
民谣吉他后面的孔是音箱的输出线,一般后面有孔的民谣吉他都是装有拾音器的,形状类似于一块电板。拾音器分为主动和被动两种,主动拾音器用的是磁条磁铁,需要电池来给音色电路供电;被动拾音器用的原料是磁铁棒,需要调节高度,如需要一些比较强劲或者重的音色时,可以把拾音器调高。
变调夹的使用非常简单,直接将变调夹夹在吉他的品格上即可。用于独奏曲目时,变调夹常被置于第一到第四音品之间,其中被放置在第二品的频率最高。高于第四品的使用基本上只见于伴奏。变调夹可在转调时压住所在品使曲调升高相应音程,使其与演唱者的嗓音相协调,而采用原指法弹奏,大大降低了转调的难度。
调节民谣吉他琴颈,向1弦方向拧(从琴头往琴尾看为逆时针),则让琴颈向内弯,也就是琴头朝拾音器方向弯,这样会使弦距升高;向6弦方向拧(从琴头往琴尾看为顺时针),则让琴头朝琴背方向弯,这样可以使弦距降低。琴颈调节比较简单易操作,一般可将吉他附赠的金属六角扳手插入吉他轮口处的琴颈调节插孔中进行调节。
古典吉他一般有19个音品,部分古典吉他的一弦会添加第20品也就是do。古典吉他的指板上由弦枕到琴柄与琴箱结合处是12品格,指板较宽,使用尼龙弦,音色丰富,音质纯厚,同钢琴、小提琴并列在世界三大乐器之中,是吉他家族中艺术性最高,适应面最广,最具代表意义,最有深度,最受艺术界肯定的一类。
古典吉他可以弹唱,但不是很适合弹唱,因为古典吉他不能使用手指扫弦或者拨片扫弦,扫出来的声音会发闷,和弦也不能有效的传达到外面,琴弦是由尼龙制成的,分解和弦或单个音符弹奏的声音比较柔和,柔和优美的音区大致集中在B2和C1部分,再往上音色就会发硬、发干,吉他上没有搭扣,无法使用背带,所以只能坐式演奏。
护板的安装非常简单,首先把护板上面的贴纸撕开,然后沿着共鸣箱的孔小心的贴上去即可。不过,在贴之前需要检查买的护板是否和吉他上的圆孔对得上。如果对不上,则要修剪合适后再贴;如果能对上,那么直接粘贴即可。护板可以防止扫弦时民谣吉他被拨片或指甲刮伤面板。
古典吉他的音色较为明亮、圆润、温暖,以箱体的的振动发声;电吉他连接效果器后,音色粗犷金属,原音色是民谣吉他的音色,它的琴身是实体的木头,琴身上装有拾音器,运用了电磁学的原理,在吉他弦震动时,切割了拾音器的磁感线,使琴身中的导线产生了不同频率的电流,而这些电流通过电子音箱还原以后就为电吉他的声音。
OM桶形的民谣吉他也是可以弹唱的,只是它更多地用于指弹,这是因为这类型的民谣吉他颗粒感非常的强,声音非常靠前,高音很亮,在指弹时非常好听。一般而言,D型吉他比较适合弹唱,这类型的吉他因为琴身较大,所以共鸣效果比较出色,音色厚实,低音醇厚,适合扫弦节奏明快的类型用。
民谣吉他用到的材质有云杉木、桃花芯木、玫瑰木、相思木、胡桃木等。云杉木音色非常清亮,颗粒感很强,分为了各种材质,如英格曼的云杉木泛音共鸣较多,声音很温暖,美国西部的云杉木音量较大,低音较好;桃花芯木的音色温暖,低音动态不是很大,高音透亮;玫瑰木音色饱满,能产生更低沉的声音;相思木音色均匀且干净。
民谣吉他是根据自身的需求选择是否装拾音器,装拾音器的民谣吉他可以连接音箱,将声音转化为信号后再通过电箱发出,适合演出时使用,能够控制演奏现场声音的大小;没有装拾音器的民谣吉他音色相对会好一些,适合平时在家练习时使用。如果没有演出方面的需要,建议不装拾音器。
民谣吉他轮指的练习没有捷径,重点是多练,由慢速开始练,当练到一定程度时,手指自然会加快,要特别注意手指的灵活性与力度。平时还可以在桌子上做轮指练习,一般可把腕关节固定在桌面上,即手掌根部与腕关节相连的部位靠在桌面上(手背向上),将要练习的手向手掌方向弯,再将弯曲的食指向前方用力弹出。
古典吉他跟民谣吉他的音是一样的。古典吉他与民谣吉他的基本音都是由1(do)、2(re)、3(mi)、4(fa)、5(sol)、6(la)、7(si)构成的,英文由C、D、E、F、G、A、B表示,0表示休止。但音色不同,古典吉他音色丰富,音质纯厚,民谣吉他音色圆润亮透,音质深淳厚。
民谣吉他使用钢丝弦,琴颈较细,上指扳宽42mm,从弦枕到琴身共14个品格,琴箱上有一个月牙形的护板,琴尾有背带钉,面板上一般有护板,可用指甲或拨片弹奏,是吉他家族中最“平民化”的成员,演奏的人员最多。民谣吉他音色圆润透亮,演奏姿势比较自由,主要用于给歌唱者伴奏,适用于乡村、民谣及现代音乐。
古典吉他常见的d大调音阶有两种,一种是:do弹4弦空, re弹4弦2品,mi弹4弦4品,fa弹3弦空,sol弹3弦2品,la弹2弦空,si弹2弦2品。另一种是:do弹5弦5品,re弹4弦2品,mi弹4弦4品,fa弹4弦5品,sol弹3弦2品,la弹3弦4品,si弹2弦2品。
拨片一般用大拇指和食指握住即可,不拿拨片的另外三根手指则自然弯曲。大拇指要覆盖拨片的一半并与拨片的中轴线垂直,食指应在与中轴平行位置,指尖位置大约在拨片中心。握拨片的力度以拨片不掉为准,保持手持拨片的柔韧性,遇强则强,遇弱则弱,决不可死死的握着拨片,否则弹出的声音会很僵硬,力度也不会有太大的变化。
因为古典吉他是用弦钮调节的,所以没有调节扳手。古典吉他的构造和其他乐器(民谣吉他、电吉他等)有明显的不同;古典吉他以独奏为主、兼顾一定重奏、协奏等;手指直接弹奏并且结合各种特殊演奏技巧;从音乐的表现来讲:古典吉他以演奏古典乐为主,并兼顾一定的现代经典乐曲。
每天必练的基本功是爬格子。练习爬格子要按照标准来,右手弹到1、2、3弦时用食指和中指进行轮拨,上行爬格在中指落下按弦时,食指不抬起离开,其它手指以此类推,下行爬格在小指按弦时,无名指要同时落在琴弦的品格上,做好按下一个音的准备,只要小指抬起,无名指要按的音就已经准备就绪了,中指和食指以此类推。
民谣吉他的面板选择云杉木较为合适,分为了西岸云杉木、德国云杉木、阿第伦达克云杉木等;背侧板选择玫瑰木较为合适,分为了印度玫瑰木、巴西玫瑰木等;琴颈选择桃花心木、枫木、雪松木、胶木均可;指板选择黑檀木、非洲红木、印度玫瑰木、枫木均可;琴桥选择黑檀木、巴西玫瑰木、非洲红木、印度玫瑰木、樱桃木均可。
民谣吉他考级是否有意义,主要看自身的需求。如果日常想从事这方面的工作,譬如在入职专业培训机构时,可以作为证明自己技术的资质,更有说服力。此外,通过考级还可以检验个人的学习水平、开阔眼界、锻炼胆量以及激发内在的潜能。如果想在升学时作为加分的凭证,民谣吉他考级证书一般是不能实现的。
民谣吉他a调夹九品。按CDEFGAB的顺序,夹第一品为#C调、夹第二品为D调、夹第三品为#D调、夹第四品为E调、夹第五品为F调、夹第六品为#F调、夹第七品为G调、夹第八品为#G调。变调夹是民谣吉他弹唱中常用的辅助工具,一般分为弹力夹压式、齿扣式、螺旋式、滚动式等几种类型。
古典吉他不需要经常松弦,长时间不使用的情况下则需要松弦。松弦是为了保护吉他的面板,面板在干燥和潮湿的环境下会有一些小的变化,长时间不用的琴处在潮湿的情况下,如果没有松弦,琴颈会歪曲,面板也会起鼓,处在干燥的情况下,如果没有松弦,琴码则会脱落。
很多种吹奏乐器都会采用腹式呼吸法,这样可以在短时间内吸入更多的空气,使长乐句演奏更加容易。除此,腹式呼吸法是学习其他呼吸法的基础,因此掌握好腹式呼吸相当重要。腹式呼吸以膈肌运动为主,吸气时胸廓的上、下径增大。初学者一定要多练习和体会腹式呼吸的感觉。
管风琴可以弹流行乐。它的音域极广,其丰富的和声绝不逊色于一支管弦乐队,能够模拟管弦乐队中所有乐器的声音,有着其它任何乐器都无法比拟的丰富而辉煌的音响,是最具宗教色彩的乐器,也是最能够激发人类对音乐产生敬畏之情的乐器,音量洪大,音色优美、庄重。
民谣吉他走音需要使用调音器将音调准,从一弦(最细弦)到六弦(最粗弦)的音分别为E、B、G、D、A、E。调音时先把调音器夹在吉他的琴头,用紧弦器来调节琴弦的松紧,调节器的指针偏左时要将弦钮松,指针偏右时要将弦钮紧,在调节器显示为绿色时表示音准调准了。