首先双手各拿两根琴槌,交叉握手于手掌1/2处,手形保持水平,槌杆交叉处形成轴心,外侧的琴槌在内测琴槌下方,小指用第一部分,无名指用第二部分,握住外侧槌杆尾部3-4厘米槌杆的交叉处,无名指尖轻轻触抵大鱼际肌,控制住交叉点,食指的第三部分外侧抵在外侧槌杆,中指弯曲关节二、三部分包住外侧槌杆,扣腕演奏。
一、马林巴四槌握法
1、传统握槌法
(1)每只手各持两根琴槌,交叉握手于手掌1/2处。外侧的两根槌在食指第一关节与中指第一关节之间,内侧两槌在两手拇指第一关节下。外侧两槌在内侧琴槌的下方,槌杆与掌心相交叉,手型呈水平姿势。
(2)演奏时,依靠手指或手型来进行槌的张合及运动。用小指和无名指握住外侧槌杆尾部3-4厘米的交叉处,控制住交叉点,用无名指尖轻轻的触抵大鱼际肌,用中指弯曲关节第二部分与第三部分包住外侧槌杆,食指第三部分外侧抵于外侧槌杆,扣腕进行演奏。
2、巴顿握槌法
(1)与传统握法一样,每只手中的两根琴槌交叉握于手掌心内,手型呈水平姿势。外侧的两根槌在食指第一关节与中指第一关节之间,用两个手指将槌夹住,内侧两槌在两手拇指的第一关节下。
(2)与传统握槌法不同的是,巴顿握槌法外侧槌在内侧槌上方,演奏时通过手指向掌心内集中来完成,无名指与小指负责将槌打开,拇指、食指和中指负责槌的关闭。传统握法两根槌的开合则主要依靠手指。
3、玛赛尔握槌法
(1)玛赛尔握槌法是一种分离式持槌的演奏法。每只手中的两根槌不是在手掌心内交叉,而是由五根手指分别控制槌。由拇指和食指控制内侧两槌,无名指和小指控制外侧两槌。两根琴槌分别占据手掌内外侧各一半,手腕为水平姿势。
(2)玛赛尔握槌法可以使演奏最大程度的灵活使用两槌,且演奏音域更加开放,但由于手指握在槌尾的最末端,使得演奏时需要用更大的力量来握槌。
4、斯蒂文司握槌法
(1)每只手中的两根琴槌分别独立于手掌中,内侧琴槌由拇指、中指和食指控制,外侧琴槌由小指和无名指控制,槌杆末端不伸出手掌之外。外侧琴槌的持握力量由无名指和小指提供,内侧琴槌的持握力量由拇指和中指提供。
(2)演奏时,手心朝内侧,手背向外侧旋转90°,手腕做上下的垂直运动。这是四槌演奏法中独一无二的直腕动,大大增加了演奏时手腕的活动空间和灵活度,加强了演奏时的力度表现,弥补了玛赛尔演奏法的不足。
二、马林巴的击槌
1、马林巴击槌主要经过四个动作,分别是拾槌、落槌、反弹和回落。
2、拾槌属于预备性动作,为下一个动作积蓄力量;发音的结实程度与落槌速度快慢存在一定关系;反弹动作要符合自然规律;回落则属于放松动作,回落后放在下一个要敲击的位置上,并适时调整手型。
3、铿锵有力的旋律,要求下槌有力,弹性要强,抬槌的高度也要比正常情况更高。温柔的旋律则要求落槌要轻,将槌头控制在距离音板较低的位置,令音响更缓慢地扩散开来。
古典吉他不需要经常松弦,长时间不使用的情况下则需要松弦。松弦是为了保护吉他的面板,面板在干燥和潮湿的环境下会有一些小的变化,长时间不用的琴处在潮湿的情况下,如果没有松弦,琴颈会歪曲,面板也会起鼓,处在干燥的情况下,如果没有松弦,琴码则会脱落。
很多种吹奏乐器都会采用腹式呼吸法,这样可以在短时间内吸入更多的空气,使长乐句演奏更加容易。除此,腹式呼吸法是学习其他呼吸法的基础,因此掌握好腹式呼吸相当重要。腹式呼吸以膈肌运动为主,吸气时胸廓的上、下径增大。初学者一定要多练习和体会腹式呼吸的感觉。
管风琴可以弹流行乐。它的音域极广,其丰富的和声绝不逊色于一支管弦乐队,能够模拟管弦乐队中所有乐器的声音,有着其它任何乐器都无法比拟的丰富而辉煌的音响,是最具宗教色彩的乐器,也是最能够激发人类对音乐产生敬畏之情的乐器,音量洪大,音色优美、庄重。
民谣吉他走音需要使用调音器将音调准,从一弦(最细弦)到六弦(最粗弦)的音分别为E、B、G、D、A、E。调音时先把调音器夹在吉他的琴头,用紧弦器来调节琴弦的松紧,调节器的指针偏左时要将弦钮松,指针偏右时要将弦钮紧,在调节器显示为绿色时表示音准调准了。